流动的美术展 | 您孩子的美术作品在这里吗？

09 四月 2020

美国教育家肯·罗宾逊在TED上做过一次演讲，他讲了一个有趣的故事：一个小女孩在上绘画课，老师饶有兴致地问她，你画什么？她说，我画上帝。老师说，没人知道上帝长什么样啊！小女孩说，他们一会儿就知道了。

童言无忌。

孩子的世界没有规则，没有禁忌，

他们的创造力如花儿般绽放，

每个孩子都是天生的艺术家。

他们从不畏首畏尾，

他们天马行空，毫无掩饰，

画笔在他们手里可以勾画出世界万物。

以我手画我心，在艺术作品中孩子不说谎。

一幅幅孩子的画，是一个个心灵对世界的探索。

画出来的，就是他们的世界。

就让我们一起走进佛山诺德安达的美术课堂，看看“艺术家们”最真诚的作品，感受他们纯朴而丰富的世界吧！

光与色彩碰撞出的美术创作

九岁的托托问诗人伯伯: “为什么一碰开关，灯就会亮？”

诗人伯伯回答: “光就像水，你扭开龙头，它就出來啦！”

这么一段充满诗意与想象力的故事开场，不是出自儿童文学家的手笔，而是摘自诺贝尔文学奖得主马奎斯的《流光似水》。

光和色彩是视觉艺术里面最迷人的部分。课堂中，老师不间断地利用单色调，寒暖色调和渐层色练习，期望打开孩子们的色彩世界。

当我们的眼睛受到大量的色彩的刺激，光疗的奥秘也就此产生了

作者顺序依次是 Author：

1. G6 杨同学 Connie YANG 2. G6 魏同学 Anna WEI

3. G10 陈同学 Wilson CHEN 4. G8 彭同学 Cindy PENG

5. G10 冯同学 Ariel FENG

尝试打坐冥想与美术创作

心理学中，有一个学派叫做完形心理学。它的重要概念便是「整体不等于个体的总和」，举例來说，当我们在观察一个人的时候，並不是分别去看他的手、脚、头、眼睛、耳朵、鼻子各个部分，然后把这些特微组合成一个「人」。换句话说，我们是直接去观察到这个人的「整体」，而不是身体各个部分。

当我们的眼睛和大脑在观察事物、接收影像刺激的时候，会有一些特別的倾向。这些倾向常常可以帮助我们快速的辨別事物，有时候也会产生的「错觉」。明暗便是产生空间立体错觉的要素。

在素描上课时，老师无意间尝试利用打坐冥想的方式，让孩子们放松大脑，接着利用视频，逐步引导他们去注意静物的明暗和空间的关系。当孩子们在大脑活跃情况下作画时，他们往往被太多的“个别的”讯息所影响，不知道该从哪个部分先下手；而在大脑放松情况下，他们反而能用整体的概念观察所有物件的明暗关系，忽略那些不重要的细节。这样的尝试是非常值得肯定的，许多的孩子从零素描基础的背景下，在很短占的时间里取得很大的进步。这样的训练对将来他们在学习其他科目上也会有很到的帮助。

音乐中的美术创作

藉由音乐引导下，让孩子们自动去画出各种情绪感觉的线条。许多孩子都有一种悸动的感觉，觉得他们内心的情感，得以被释放出来。在艺术史上, “自动绘画 ” 和 “自动书写” 皆是从超现实主义发展出来的技法。这种技巧让艺术家能将潜意识中的支离破碎的概念片段，想法，情绪等等直观的表达出來。最后，当我们逐一欣赏这些线条画作时，我们更加肯定了线条本身是具有传达情感的作用的。